最近城中熱話來自一套香港少有的大型科幻片，它代表本土電影從業員的理想及視野，亦展示他們的無窮創意和堅持。香港影迷常緬懷七十到九十年代的港產片黃金盛世，風靡東南亞，面向全球華人，李小龍的功夫片、成龍的動作片、周星馳的喜劇、杜琪峰的警匪片，都能衝出香港，雖然帶著濃厚的香港味道，但亦能觸動外國觀眾。可惜港產片如今在國際電影市場上的地位已日漸褪色，被其他亞洲國家後來居上。
那時候香港電影有多繁榮呢？美國著名電影研究學者David Bordwell在談到鼎盛時期的香港電影時曾說道：“這個約600萬人居住的城市一直擁有全球數一數二的電影王國，所製作的影片數量幾乎超越所有西方國家，輸出電影之多僅次於美國。”香港一度是僅次於好萊塢的電影製作工廠，香港電影產業曾經電照風行，今日優勢仍在，接下來應該以講好中國故事為內核，加上創作、配合電影科技的發展，拍攝更多優秀電影，推動中華文化在海外傳播，促進與海外民心相通，助力國家提升文化軟實力，文化軟實力是國家綜合實力重要的一部分，在國際競爭中的作用不能輕視，「十四五」規劃支持香港建設中外文化藝術交流中心，那麼香港不但要提升自身的文化吸引力，也要有能力向海外推廣！
港產電影 曾風行東南亞
電影是最受民眾歡迎的文化產品之一，是文化傳播中重要的角色。香港電影產業有逾百年歷史，一度馳名海外，尤其在東南亞，影響力甚至媲美荷里活；雖然目前有所褪色，但高水平的製作團隊和完善的拍攝基建仍在，電影創作環境亦相對比較自由，監管較寬鬆，製作團隊風格靈活，了解海外市場和受眾的欣賞習慣、價值觀念和評判標準。這些都說明，香港完全有能力利用電影推動中華文化傳播。
電影一直是香港政府著力資助的創意產業之一，政府在2019年向電影發展基金注資十億港元，是基金創立以來所獲得過最龐大的一筆資金，2020年商務及經濟發展局亦宣佈推展五項新措施，當中包括為「薪火相傳計劃」、「劇本孵化計劃」和提供免費短期進階培訓課程，雖然基金令不少港產商業電影受惠，但始終推動力不高，可謂杯水車薪。
當局應思考如何幫助業界抒困
而基金目的是扶持及培養新人導演和電影工作者，目前卻缺乏前瞻性，治標不治本。細看電影政策就會發現，政府趕不及業界變化，始終沉溺於以前的光輝歲月裏，並沒有意識到科技創新已經徹底改變了電影的製片、發行與消費模式。政府政策應該跟上時代的腳步，推陳出新，思量怎樣制定多元化的電影資助，擴大資助範圍，例如在香港發展一個電影和電影科技園，為大灣區的電影、娛樂和視覺媒體公司提供服務，資助最先進的製作工作室，可以通過利用最新技術來操控整個電影製作過程，利用最新的電影製作技術發展，實現電影和娛樂視頻的非傳統性發行等等。
上述電影製作人說我們是失落的一代，然而當你抱持信心踏出第一步，總會看見曙光。「明日是一個希望，未試過誰知道？」
撰文：曾鳳珠 香港菁英會榮譽主席