專題

《融象》 梁雪英現代中國水墨畫展 融個人感知和人生信念於筆墨意象
2024-03-20

港水墨藝術家梁雪英在港舉辦首次個展《融象》。22幅以她近年來以冰雪極地、生靈和自然花鳥為主題的作品，於2024年3月15日至4月15日在尖沙咀1881古蹟展覽館展出。 梁雪英生於香港，自幼學畫，早年師承嶺南畫派大師趙少昂。與本地藝術家不同，梁雪英到中國水墨大本營——北京，深耕水墨藝術。1992年，梁雪英前往北京中央美術學院深造，跟隨享譽當代畫壇的大寫意花鳥畫家張立辰先生學習。張立辰為中央美術學院中國畫系主任，在中國筆墨精神創造性轉化和創新性發展方面有深厚的藝術造詣。大寫意繪畫不追求寫實，重點是放在追求物象的神似、意境、氣韻和格調上，以簡練、概括的筆墨来逞現深刻的意境和情感。1999年，梁雪英獲得中央美術學院碩士學位，畢業後成為職業畫家。梁雪英在京城濃厚的藝術養分中薰陶30餘年，其間不斷精進技藝，在大寫水墨的領域開拓一片天地。 梁雪英對東西、南北文化的融合深有體會，她生於香港，在香港成長並接受教育，九十年代移居北京。近10年到世界不同地方旅行，視野開闊，對不同文化的感觸、對環境問題的關注，成為筆下大寫意的方向。梁雪英極地旅行的經歷給她帶來與天地精神獨來往的靈魂淨化之感，同時也讓她也看到極地因全球暖化而逐漸消融、生靈遇險的嚴峻問題，因而產生《融象》一系列歌頌自然、呼籲環保的作品。 《融象》梁雪英現代中國水墨畫展主要呈現「極地」和「繁花」兩大系列。「極地」系列中，梁雪英運用自己獨特的皴法，以暈染的效果勾勒冰山消融的輪廓，從而寄託出嚴肅的普世人文關懷。技法上，她以大片水墨潑灑出寂寥又崇高的冰雪世界，不僅以濕筆訴説冰雪消融，更有幾處枯筆增添蒼茫和張力。她的《水圖》繼承馬遠之精神，又增添個人的柔韌律動，視覺空間更顯浩翰而不失親切。《企鵝》亦是梁雪英對傳統花鳥的突破，沒骨筆法不僅保留企鵝的形、色、神、趣，更賦予了企鵝與冰川當代的人倫關係——相互依賴、相互消融。「極地」系列表達了藝術家對環境破壞的深切憂慮，她將自己對生靈和自然的關注轉化為筆下真摯且富有生命力的視覺意象，以筆墨發聲，呼喚觀者對時間和生命的哲思。 小花野卉在傳統中國畫中鮮少作為主體入畫，梁雪英卻在「繁花」系列中專畫不知名之花，以沒骨筆法褪去傳統花鳥的繁華精美的外象，留下質樸的本質。《風馭》中乘風而行的輕盈絨毛、《新變》中的藕荷交曡、《思》中向日葵遲暮、以及《悅影》的小花叢叢，亦虛亦實。梁雪英筆簡意繁，以色墨交融展現氤氳輕柔之感，在微朦的物象中，一股輕鬆愜意的生命力透紙而出。梁雪英以真摯的情感去體會每個微小的生命，將自己無限貼近寫意精神的本質，行至簡大道，追尋捨筏登岸的化境，走進了中國水墨的核心。 中央美術學院教授、博士生導師、美術評論家于洋認為：「梁雪英的水墨探索獲得了人文思考與自然境界層面的延展，走進了筆墨語言與意象圖式的全新境界。」中國美術家協會理論委員會主任尚輝評價梁雪英的極地系列的境界表達的不僅是自然，「更多的是表現物象、時間和生命更深刻的哲學思考」。中國美術家協會秘書長王平尤其肯定梁雪英的創新之處，他說「（梁雪英）作為藝術家能夠在這樣一種致力於『新』的語言探索當中，還能扎根在中國傳統的藝術精神之上……這樣的探索才是真正的有價值。」張立辰教授更是肯定學生「忘我、忘形、忘法」的寫意精神「跨越了形而上的高度」，並且「達到了化極而神的境界」。 自30年前北上潛修大寫意，梁雪英選擇了一條與香港主流水墨藝術家不同的尋藝路途，她以「傳統的筆墨，現代的思維」承襲傳統，並發出時代的聲音。「融」身於南北和中西之間、「融」化於筆墨精神與自然生命之間，展覽《融象》精煉了梁雪英多年來的大寫意成就，以及她在本地水墨藝術實踐的大潮流獨闢蹊徑、卓爾不群的創新。 梁雪英的最新同名精裝作品集《融象》已與展覽同步發佈，收錄了藝術家近五年來約130件作品，EastPro Gallery、誠品書店、Kelly&Walsh及亞馬遜（美國、英國及日本）有售。 《融象》 梁雪英現代中國水墨畫展 日期： 2024年3月15日至4月15日 時間： 上午10時至晚上10時 地點： 尖沙咀廣東道2A「1881」地下及1樓古蹟展覽館 ============= 深入閱讀政經生活文化，更多內容盡在： Website：www.capital-hk.com Facebook：www.facebook.com/CapitalPlatformHK Instagram：www.instagram.com/capital.ceo.entrepreneur LinkedIn：www.linkedin.com/company/capitalhk/ [...]

可持續發展

「2022年大華銀行年度最佳水墨藝術作品」 喚起大眾關注環保
2022-12-18

李志敏憑作品《冰川的引力》，於「2022年大華銀行年度水墨藝術大獎」頒獎典禮中榮獲本年度「大華銀行年度最佳水墨藝術作品」大獎和山水風景或具象公開組金獎。 《冰川的引力》, 李志敏 「2022年大華銀行年度最佳水墨藝術作品」大獎、山水風景或具象公開組金獎   李志敏以極端氣候所帶來的影響為創作靈感，描繪北極熊在日漸縮小的陸地上，掙扎求存的孤獨無助，並運用噴染技法營造北極熊棲息之地的冰極質感，傳遞強烈的環境保護訊息。李小姐在「2022年大華銀行年度水墨藝術大獎」頒獎典禮上表示：「近年全球暖化問題越趨嚴重，極端氣候不僅對人類造成影響，亦導致動物如北極熊等的生存備受威脅。科學家推算，如果目前溫室氣體排放量持續，大部份北極熊將在不久的將來逐漸消失。我一直心繫環保問題，因而希望透過這幅作品，喚起大眾關注，對環境的可持續發展採取行動。」   林睿玥再獲「最具潛質藝術家年獎」 林睿玥憑《追尋》榮獲「2022年最具潛質藝術家年獎」及山水風景或具象高級學生組金獎。這幅充滿創意的作品描繪夢想和現實的交匯，提醒觀者無論遇到多大困難亦要擁抱夢想。林小姐的作品透過獨特的超現實主義風格和紮實的中國水墨畫技巧，讓評審團留下深刻的印象。這亦是林小姐第二次獲得「大華銀行年度水墨藝術大獎」學生組別的最高榮譽。 她在2019年首次獲獎時年僅11歲，其得獎作品名為《魚缸》。 林小姐對藝術充滿熱忱，透過不斷學習和練習提高繪畫知識和技巧。她的堅持令她再次在「大華銀行年度水墨藝術大獎」中獲獎。 《追尋》, 林睿玥 2022年最具潛質藝術家年獎、山水風景或具象高級學生組金獎   [...]

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Ink Asia 2018：從現當代水墨出發
2018-09-28

拍賣市場持續發展，古董古玩向來是天價，令新晉藏家卻步，然而現當代水墨卻是個新起步的版塊，作價高低不一，易於入門，亦可考眼光，因此水墨藏品近年不斷水漲船高，有一定市場吸睛能力。挾著市場聲勢，水墨藝博乃於2015年開始創立，持續推廣水墨藝術，至今年9月底舉行的展覽，已是第四屆了。 Text / Toby Chan  今年的水墨藝博與典亞藝博將同期舉行，其聲勢亦更為浩大，涵蓋水墨畫、古玩、珠寶、古董銀器、鐘錶、傢俱、現代及當代藝術，以至各式館藏級珍品將同場展出，吸引來自世界各地的業界人士、收藏家、藝術家及藝術愛好者參與其中。今屆水墨藝博雲集多間國際著名的藝廊，一同推廣水墨藝術，以下作簡單介紹。 水墨上的新風景  參展商之一的藝倡畫廊，創立於80年代，是香港成立最早的著名專業畫廊之一，亦成為向全球收藏家推介當代中國藝術和新水墨藝術的先驅，並已連續三年參與水墨藝博。畫廊表示，為慶祝丁雄泉的90歲冥壽，將展出其一系列作品。透過結合東方的材質與西方的用色及構圖的丁雄泉向以彩筆歌頌女性，是次展覽更罕有地展出來自其大宅的畫作，機會難逢。同場展出的更有Fabienne Verdier（1962年生）以及藍正輝（1959年生）的作品。 至於嘉圖現代藝術，是次將展出沈君怡、管偉邦、熊輝、韋邦雨、邱榮豐、林佑森、張小黎、鄭丹珊的作品，其中焦點展品為管偉邦（1974年生）的作品。作畫期間管偉邦居於香港中文大學，居所外是八仙嶺、馬鞍山山頂諸群峰、船灣淡水湖等景緻，山巒繚繞，眼前風景恍如五代畫家董源的山水真跡，畫家乃以江南畫派代表人物之一的董源（約934-962）之筆法，古法新繹，創作此畫。而歷史悠久的世界畫廊，將會為水墨藝博帶來台灣大師劉國松、馮鍾睿、王公懿、郭漢深及馮明秋的作品。來自北京的艾米李畫廊一向致力推廣先鋒的藝術形式及設計創作，同時與眾多國內外優秀藝術家合作。畫廊於藝博展出作品，便包括著名日本藝術家井上有一的書法作品。  呂壽琨百年華誕藝術展  在藝術市場交投暢旺的10月，水墨藝博作為全球首個以水墨藝術為題的博覽會，將再次肩負起推廣水墨藝術的重任，與藝術愛好者回顧本地藝術史。今年將會是非牟利團體水墨會第四年擔任水墨藝博的教育夥伴，適逢翌年將會是香港新水墨運動先驅呂壽琨先生的百年華誕，為進一步促進水墨藝術的發展，並提高大眾對水墨藝術的認識，水墨會將為呂先生策劃特別展覽及講座，在這個重要的日子前夕重温大師級作品。 是次特別展除邀請一眾香港收藏家借出呂先生的作品，同時附上由收藏家撰寫的導讀，以更個人的角度述說驅使自己如此珍視這幅畫作的原因，娓娓道出收藏家與藝術家透過藝術品產生連繫的故事。展品囊括呂先生不同時期的畫作，觀展者將有機會細味呂先生多年來風格的微妙轉變。 為鼓勵水墨創新及擴闊藝術視野，水墨藝博2018更特別籌劃「水墨+」項目，邀請中港十多位藝術家展出另類的「水墨」作品。他們巧妙地挪用水墨元素和意念，運用非傳統水墨媒介創作令人耳目一新但又蘊含文人神髓的當代藝術作品，其中包括錄像、新媒體、裝置及雕塑等。 展覽資訊 [...]