「香港的藝術界，未必知道我的存在。」作為一名出道了十多年的畫家，能說出這句話，其實對筆者這位旁觀者而言，是具有相當的震憾性。為何不知其存在?或者是孤芳自賞，自持不凡，又或是不肯「埋堆」，只是一味閉門造車。從筆者跟風漸傾談數句鐘後所得的結論，他毫無疑問是傾向後者。近十年間，見盡了亞洲及香港藝術界的風起雲湧，有多少藝術家因為藝術市場興旺而奮發向上?亦有多少藝術家為了迎合市場及收藏家口味而改變風格?但風漸一於少理。「市場是甚麼?我很少理會市場的。」他以平淡的語氣說道。

為了完成這次訪問，我們分別前往其位於荔枝角的工作室、土瓜灣的牛棚藝術村，然後再到會展Art Central現場，其所屬的畫廊——新藝潮畫廊a|n Gallery，亦是參展畫廊之一。在今屆Art Central的藝術展中，風漸帶來了多幅新作，其中名為《下晝》的作品，是一幅極具氣魄的2米3屏(240 x 150cm)大作，以土瓜灣牛棚藝術村為靈感，亦是這次訪問的原點。

Text Jerry Hui Photo Cheung Chin Yui

幾個人的工作室

讓時光回到3月下旬的某個午間，我們探訪了風漸位於荔枝角的工作室。工廠林立的荔枝角，部分舊式工廠已進行翻新或改建，建築物新舊不一，形成了一道奇怪的城市風景。風漸的工作室，位於內街的一幢舊工廠大樓內，雖然明確知道地址，但仍花了一段時間才找到。按了門鐘，風漸來開門，門一打開竟是個數百呎的空間，單位呈正方形，陳設簡單，而那張名為《下晝》的大作，已掛了在牆上，成為整個空間的焦點。「這裡是我和幾位朋友一同分租的，但他們很少回來，主要都是我用。」說話時態度坦誠，不卑不亢。中央位置的畫架上擱著一張小油畫，他說已將近完成。工作室另一邊又展示了三張尺寸稍大的畫作，將於數天後一拼運送至會展Art Central現場。

風漸的個人創作風格非常鮮明，作品上展示密集式的植物結構，其仔細的程度，以及對線條的掌握，令人驚訝；由葉子、枝葉到花瓣，原本應是結構繁複的，但在他的巧手運筆下，卻成為了脈絡分明的錦繡繁花，毫無含糊、絕無隱藏地將全部線條呈現出來。當代油畫，很多時大筆一揮，掩蓋了很多細節，風漸卻反其道而行，以扎實的繪畫技巧，將所有細節纖毫畢現。他笑道：「所以我很多畫作都沒有簽名，因為這種畫法已儼如是我的簽名。」他表示，這個風格系列，靈感來自電腦執相軟件，他從中得到啟發，乃成就了今日渾然天成的藝術風格。

渾然天成的風格

風漸在早年常畫繡球花、九重葛，亦有分布於城市角落的一些常綠樹及植物，而舊式工廠大廈、屋邨、紙皮石，亦是在他的作品中常見的。如此普通又常見的植物及建築物，印象中很少出現在藝術創作中。「在初期，我是畫一堆椅子及畫架，是寫生來的。當時的工作室在九龍灣的工廠大廈內，設施簡陋，牆身是爛的，我看見後覺得有趣，於是就將之畫出來，效果又不錯，又見沒有人做過，於是繼續畫下去。」他說現時家住秀茂坪，打開窗戶就可眺望到遠方的官塘工業區，日對夜對之下，於是常見於筆下。至於繡球花、九重葛，其實都是生活中常見的植物，但很少有人將之畫出來。「因為實在是很難畫的，既然沒有人做，便由我去做。」

有說風漸的作品如照片一樣反映現實。事實上，他筆下的植物或建築物，根本比真實的存在還要真實，現實中何曾看見這種條理分明的花卉植物?因此更應該用「超現實」去形容。據風漸解釋，他繪畫時從不會像很多當代藝術家般是概念先行，往往是想到了就畫，而且亦不會起稿，因整幅畫的概圖，早已出現在他的腦海中。「若果是概念先行，往往是有份計劃書，寫如何透過繪圖表達出來，然後再做個清單，這種事情，我實在不喜歡去做，我是藝術家來的，不是sales，藝術家的親身感覺才是最重要的。」

當然畫中的事物都是來自現實生活中，但經過其藝術眼光的篩選及融匯貫通，再拼合成一幅完整的風景畫；畫中沒有西方畫常用的透視法，光源可以從四面八方而來，因此亦令創作更具靈活性，超越尋常。有些人會以為是水彩畫，因為顏色看來很淡、很薄，其實是貨真價實的油畫；油畫的技巧，是將顏料一層疊一層，充滿了質感，他表示在上色時很少重疊顏色，要深色時就將筆壓得重手些，要淡色時就輕一點，主要都是用幼細的畫筆，一筆一筆地畫，猶如工筆畫，由無到有，苦心經營，難怪產量不多。

土瓜灣的「牛棚」

風漸在內地出生，12歲來港，在中五畢業後往紐西蘭讀藝術，至2004年回港，於2008年取得澳洲皇家墨爾本理工大學與香港藝術學院文學士資格。他於2017年的新藝潮博覽會上，成功奪取該屆的新藝潮國際藝術家特別獎，獲派往台北國際藝術村進行交流。他在早年以畫掃描為主，至2017年間一改畫風，轉畫油畫，這種風格便一直延續至今，而眼前這張《下晝》，可說是其當代畫風的成熟之作。《下晝》主要描繪的，是位於土瓜灣「牛棚藝術村」的其中一個紅磚單層平房建築，其屋頂呈三角形，而風漸便將整幅牆及各種相關細節繪畫出來。建築物有兩個門口，兩道已顏色斑駁的大門之間有兩棵植物，生機勃協，與畫面上方的茂密枝葉互相輝映；地上有些小盤栽、陶瓷擺設，亂中有序地陳列著，還有隻小貓在右邊的門前發呆。這是個慵懶的午間，陽光普照，明淨祥和，恍如風漸的心靈角落。

風漸在搬至秀茂坪前，小時候曾住在土瓜灣的美景街，而當地的地標如煤氣鼓、十三街及牛棚藝術村，皆是當時常流連的地方。「就算現在有時亦會專程前往土瓜灣一帶蹓躂一番，而能回到舊居附近，實在很有親切感。後來我在網上搜尋『牛棚』的資料，發現了這個位置(畫中的紅磚建築)，卻找不到任何的全景圖片，於是我就將整個全景都畫出來，那就是《下晝》。」由於《下晝》要趕及參與Art Central，因此他日夜趕工，前後畫了三個多月。「每天就是早上8時回到工作室，一直不停地畫，畫到晚上11點許，然後回家睡覺，第二天再回來繼續，一直地畫，連星期六日都回來畫的。」

不是苦行僧

我觀察到玻璃窗前安裝了一排厚厚的窗簾，若果將全部窗簾拉開，室外自然光線不能進入，於是專心創作的風漸，就連日與夜都不會知道了。那不就是苦行僧的生活?他笑道：「當然不是，這裡有冷氣，因此絕對不是苦行僧來的。當我畫到肚餓的時候，就自然會往樓下吃飯去。」從早上畫至天黑，再到深夜凌晨，你享受這種創作過程?「很難說是否享受的，因為我若果不做這個工作，便沒有其他事情可以做了。若果我不是如此去做，你根本不會看到這些畫的出現，我可能畫到一半已停了。其實時間在去年8、9、10月間是比較緊張的，因為臨時知道要參加Art Central，要交畫，到現在時間上比較鬆動，一般只畫至7、8點。但若果將來開個展，我想至少要有兩年時間給我去做準備。」

現在這種畫風已很成熟，未來會嘗試畫新的題材?「我會繼續畫下去，現在畫得不夠大，我想畫一些更大尺寸的畫。另外，香港仍有很多唐樓、屋邨及古跡，是很適合這種畫法的，而且亦很少人去畫。我要將這些舊建築物畫出當代藝術的感覺，那在視覺上一定會很震憾的。目前我仍有很多意念，希望在將來可以慢慢實行出來。」

PROFILE

畢業於澳洲皇家墨爾本理工大學與香港藝術學院文學士（純藝術），早年曾赴紐西蘭留學，一直專注繪畫。於2017年新藝潮博覽會上，勇奪當屆新藝潮國際藝術家特別獎，獲派送到台北國際藝術村交流三個月。風漸曾參加多個香港和海外的聯展，並曾奪得香港和海外藝術賽事獎項，包括第17屆桃源創作獎入選等，作品獲香港、台灣及海外的私人藏家收藏。

風漸近期力作，名為《下晝》，是一幅極具氣魄的2米3屏(240 x 150cm)大作，以土瓜灣牛棚藝術村為靈感。