名人系列
【人物專訪】Tom Dixon：重振英倫傢具工業
2018-07-21
Tom Dixon的設計以前衛獨特的造型令人留下深刻印象。在別人眼中，他是工業設計大師級人物，特具設計天份，無師自通。儘管從來沒有修讀過正統的設計課程，但Tom Dixon仍被譽為英國具代表性的傢具設計師之一。 撰文 徐善雯 ｜ 攝影 鄺銘漢 在成為設計大師前，Dixon組成了一個以Disco-Punk音樂為主的樂團「Funkapolitan」。在樂團裡他擔任結他手。可惜一次車禍中受了傷，讓他不能再待在樂團中，被迫離開。他在組樂團的後期便開始經營多家俱樂部，很有經營頭腦，他不希望自己的俱樂部和別人一樣，靈光乍現下，決定在舞台上以燒焊作表演。這也是他踏上設計路途的第一步。 焊接工藝受人追捧 及後，Dixon不經意地焊接了一些金屬製家具，受到城中名人追捧收藏。後來他為Cappellini設計的S Chair大受注目，並被美國紐約現代藝術博物館（MoMA）收藏，晉身成為家具界星級設計師。1998年他更當上Habitat家具公司的設計總監，作品屢獲國際獎項及世界各大博物館典藏。 2002年，Dixon以自己的名字命名，成立自家品牌。如今產品銷售至全球60多個國家和地區，當中包括香港。Dixon品牌成功的結合創意、設計與商業，奠定了英國工業設計的領導地位，並成為享譽國際的知名品牌。 Dixon一向堅持創新設計，並以重振英倫傢具工業為使命。品牌受英國獨特文化遺產所啟發，生產出設計別出心裁而又適合日常使用的產品。他亦是專注材質、技術、文化的全方位設計師，作品造型簡潔充滿科技工業風格，將生活美學與前衛技術完美結合。他說他嘗試在作品中加入不一樣的元素，例如布料和香味來滿足自己對新鮮事物的無窮好奇心。他不喜歡跟隨潮流而走，甚至有點反建制。其作品充滿強烈的工業味，對材質和生產技術瞭如指掌，創造出一件又一件風格獨特又經得起時間考驗的產品。 Dixon表示：「我覺得我的作品拼湊不同的形狀，包括圓柱體、圓錐體、立方體、圓球體等等。我盡量令作品簡單又同時讓它們給人們留下印象，但這並不容易。我的作品特點是它們同時俱備突出的型態和物品該有的實用性。」 「Tom Dixon」除了是設計師及品牌的名字外，更賦予產品一系列閃耀奪目的色彩的名詞，包括極具光澤的鋼琴黑、吸睛的銀色及富有波普藝術感的電光藍色。這都是品牌設計的全新元素，並成為品牌未來求室內設計的審美基礎。今季品牌推出一系列造型令人一見難忘的產品，讓人重新思考顏色的力量。他利用過去常用、暖和的銅及黃銅色系建構出富有新鮮感及更具方向性的色彩。今年品牌從波普藝術及顏色心理學中吸取靈感，將現有的燈飾系列塑造成極富未來主義或充滿神秘感而亮麗的黑色照明。 以香港作亞洲首站 Dixon擁有獨特眼光，同時亦非常有商業頭腦。他決定在亞洲大展拳腳之時，首選香港作為根據地。他認為香港是國際大都會，可以找到不同元素。「從店內眺望街外，可以看到不同的東西。人來人往的道路，路邊小店，但下一條街便可能是一家五星級的酒店。只是一段很短的路程，但風景卻截然不同。世界上沒有地方能像這裡。而且香港很留意外國設計師，清楚每一位設計師的設計和背景，這樣使我有更大的信心。」 作為品牌在全東南亞的首間旗艦店，樓高兩層的旗艦店選址中環荷李活道的黃金地段，底層展示出一系列全新傢具、燈飾及飾物配件，成為名副其實的家品飾物寶庫。由大膽的桌面結構，以至Scent London香味蠟燭，這間店鋪將Tom Dixon對世界的好奇心全面呈獻出來。作品以引發及鼓勵互動，作為設計基礎，無論是一個插頭，或是一組燈飾，都能讓顧客親身體驗及發掘各系列產品的靈活性，並反映出設計者在打造飾面、顏色及善於運用不同物料方面的造詣。旗艦店的一樓則是一家以Tom Dixon產品佈置的咖啡室。 Dixon表示：「我們的產品在亞洲地區愈來愈受歡迎，促使我們以香港作為亞洲業務擴充里程的最新重地。樓高兩層的商店展示了品牌的核心產品，利用燻黑的木材及灰色大理石裝置，配襯水泥地及牆身，是品牌以紅銅、黃銅及鍍鉻為金屬主調的產品之最佳佈景。」 他認為香港地少人多，而他的作品也有相當的體積，因此在香港旗艦店的產品會比倫敦少，但內容同樣豐富。問到他會不會設計出一些適合香港及亞洲市場的產品，畢竟在亞洲區的商住面積也比歐美兩地少許多。他說不會，因為希望一視同仁，客人總會找到自己喜歡的產品。 除香港以外，Dixon於其家鄉發展迅速的心臟地帶Kings Cross插下全新及令人期待的旗幟。座落於Granary Square的名店，品牌將為區內不斷擴大的創意及技術人員網絡帶來貢獻，包括St. Martins、LVMH、Google 及Spiritland。 他表示：「對我們來說，不僅是急於開設一家全新的公司或商店，更重要的是要找到一個全新的家。選址倫敦意義深遠，這裡是我們的起源。我們將以這個地理位置優越、佔地達17,500 平方尺的地方作為平台，展示我們在室內設計、產品及食物創作、功能性研究及未來生活方面的全新意念。」 [...]
