回憶,是獨一無二的,是隱藏於每個人的內心深處,當出現了一些觸動之物,便得到牽引,以光速回到某年某月某日。7月下旬一個落著微雨的黃昏,近20位嘉賓身處於鴨脷洲工業區御品音響的神曲工作室,一起欣賞由創辦人梁兆基(Chris)負責導賞的多首名曲,大家如坐著時光機,以仿如親歷錄音現場的貼身體驗,在繞樑的樂韻中,一再回味。
在7月下旬,於神曲工作室舉行的名為「A Time Machine Experience」試聽會,Chris精挑細選了十多首名曲讓近20嘉賓細心欣賞。在播放過程中,筆者作為觀眾之一,最印象深刻的,就是身旁其他嘉賓不斷自然而發的讚嘆聲。在文學世界中,聽美樂的最高評語,是「此曲只應天上有」,但身處神曲工作室,不用上天下海,亦一樣可以悠然地欣賞得到。
每個人的生命歷程中,或多或少建構了對音樂欣賞的認知,那是從個人體驗而綜合出來的標準,因人而異,然而當大家欣賞完由一對神曲揚聲器與其他音響器材及滅噪儀器所播放的音樂後,這個原有的標準已被徹底顛覆及改變,跟著的,就是在更廣大的音響領域中各自修行。
重現那個空間的氣息及時代的氛圍
Chris在選曲上,展示了心思細密的一面。第一首,先從葉振棠的代表作《笛子姑娘》開始,以清新的曲風,配合葉氏帶有悲涼滄桑的聲線,帶領聽眾徘徊於寧靜的教堂中。然後是張學友全盛時期的演唱會錄音版《祇想一生跟你走》,他打趣說,年紀的關係,就算是今日的張學友,亦唱不到當年的水平。跟著男聲轉女聲,出現了聲線澎湃、高音獨特的彭羚《讓我跟你走》,聽眾精神為之一振。
若器材不能發揮其真正潛能,它們的價格其實沒有太大意義。音樂消失之後,音響器材只是死物,不能與珠寶及名畫媲美。但如Chris能將音響器材昇華至一部時光機穿越時空,那麼它便是無價。
聽完三首歌曲後,曲調一轉,Chris選播了Lady Gaga的成名作之一《Always remember this way》,這位向來節拍強勁的歌后,猶如身處大家眼前,扭動著身體,躍動著紅唇,份外動人。然後回到1992年的灣仔伊館,Beyond的「光輝歲月演唱會」現場,大家好像回到了那個Beyond四子一起拼命搖滾的時光,令人動容。之後幾首,就是著名作曲家羅西尼的室樂四重奏,之後是《舒特拉的名單》電影中的主題音樂、已故音樂教父坂本龍一的《末代皇帝溥儀》及觸動每位中國人的《黃河鋼琴協奏曲》。以上皆是以數碼串流方式播放,有些樂迷往往執著於錄音播放媒介,其實只要錄音條件好,配合極品的音響系統,已分不清是否原音。
到音樂會後半段,Chris帶我們進入黑膠世界。先從18世紀匈牙利作曲家波爾蒂尼的《跳舞的洋娃娃》開始,那是70多年前的錄音版本,然而歲月並沒有淘盡了如此優秀的作品。其後是半世紀前的唱片——尤伯連納的《國王與我》;張國榮在1988演唱會中演唱的《共同度過》;馬勒的第二交響曲終章,神聖又空靈;與及最後一首,由任劍輝及白雪仙演唱——《帝女花》的選段《香夭》,是60年代的錄音版本,透過神曲揚聲器,重現任白細膩動人的藝術領域。
Chris曾指出,一套音響系統,是連接靈魂的媒介,而非單純的一堆死物,而他的工作,就是專注地還原表演者在那個空間的氣息及那個時代的氛圍,從而使聆聽者連繫著音樂裡的每一個靈魂。這個黃昏,通過Chris一手調控的音響系統,大家的靈魂,彷彿都跟演唱者、跟每個音符連繫在一起了。
經濟師出身的Chris,有系統地為大家帶來中西方最具代表性的音樂作品。