「共融」是本年度「無限亮」2026的核心主題之一，共帶來29場共融藝術演出，當中大型戶外舞蹈作品《遊延》（四場），已於上星期舉行完畢，除了為觀眾帶來新的視野，對有份參與演出的舞者而言，更是難忘的體驗。

超越身體的局限性

《遊延》由「無限亮」策劃及與香港舞蹈團共同製作，並由香港舞蹈團與屢獲殊榮的中國香港輪椅體育舞蹈運動協會首度共同編舞；《遊延》亦是「無限亮」2026其中一項重要的重點共融舞蹈節目，亦是香港舞蹈團首度參與「無限亮」，共同為推動本地藝術共融的發展再邁進一步。

《遊延》為一齣原創大型戶外舞蹈作品，匯聚香港舞蹈團舞者及中國香港輪椅體育舞蹈運動協會舞者同台共舞，兩團舞者透過肢體的互動、延伸與回應，探索身體的多重意義，重新審視我們對生命與差異的理解。作品靈感源自莊子《德充符》與《逍遙遊》的哲學內涵，引領觀眾由「看見彼此」，進而「看見自己」，最終邁向視角與心靈的逍遙。香港舞蹈團首席舞蹈員及《遊延》編舞王志昇，聯同中國香港輪椅體育舞蹈運動協會副主席及香港輪椅舞蹈代表隊教練駱天麒，攜手為《遊延》編舞。作品融入中國武術的內觀和對身體的專注方式，結合中國舞及輪椅舞，舞者透過舞蹈提問，從不同角度點出各個被忽略的潛在特質與價值，在舞台上展現力量、爆發力、超越身體局限的自由之境。

從舞蹈的根本出發

身兼舞蹈員及編舞的王志昇在演出前曾接受訪問，並分享了個人感受，他表示：「在創作健全人士主導的藝術相比很多時候會傾向於向未知探尋更多，更多很容易走馬看花導致失焦。但這次的創作中發現原來比較容易專注，本以為複雜或困難的事情感覺像是許多細分的河流流向大海。大眾可以在每一位舞者身上發現他們如何觸碰，另外就是在30分鐘的作品裏頭，每一位存在舞台的細微狀態，非常引人注目。」

作為健全的舞者，如何與輪椅舞的舞者進行協調？「是次合作及創作，由慢慢了解輪椅舞者，觀摩他們的排練，不斷溝通去構思這個作品，用了約半年的時間準備。雖然我們舞團算是以中國舞為主，但其實與中國香港輪椅體育舞蹈運動協會舞者的拉丁舞，或者是運用輪椅跳舞，大家都離不開專注於人的中軸，亦即是丹田。編舞上我們用了很多丹田、收縮，或是接觸等動作去創作，從舞蹈的根本出發，讓兩個舞團都能好好地認識身體、好好地認識不同舞蹈類型。」

「共融」是甚麼

談及「共融藝術」這種形式的持續發展及對社會大眾的意義，香港輪椅舞蹈代表隊教練駱天麒指出：「我認為共融藝術的確是有效讓輪椅舞蹈以至其他共融活動，令大眾獲得更多了解。因為其實藝術是一個方法，我們可以用很多不同的方法去解釋一件我們想說的事，而今次用舞蹈、與香港舞蹈團及無限亮合作產生的藝術表演，正是一個不同的方法去告訴大家甚麼是共融。例如在今次演出的第一至第三部分，第一部分時一班舞蹈員都在表達覺得大家不順眼，至第二部分時便開始了解彼此，最後在第三部分時大家都各自解放，不會在介意你是否坐在輪椅上、你是一個怎樣的人，這個才是真正達到共融的意識。」

他同時亦分享與另一位編舞王志昇的難忘合作過程。「志昇用了《消遙遊》與《德充符》去講述此事時，我覺得是一個非常好的實驗，因為我經常都說是次表演最好看的時間其實是我與志昇的創作過程，因為專業舞者們不了解輪椅運動員或輪椅人士需要甚麼的時候，他們會很擔心輪椅運動員們會否有問題；到最後大家會了解及知道，其實大家本來就不用去提及對方是一個怎樣的人，輪椅就有如一個人要戴眼鏡一樣，只是多了一個工具去輔助他們的生活。」

他亦認為，透過是次演出，觀眾都看到輪椅能做到很多事情，然而大眾卻有時會誤解輪椅使用者會是需要額外幫助的一群人。「其實每一個人都要需要幫助，只是程度有不同。以我自身經驗而言，我作為輪椅運動員的教練，我會與他們相處很長時間、了解生活與心理的狀況，而他們會遇到的問題其實與一般人很相近，他們甚至會反過來替我解決一些問題，所以我們其實並不需要讓大家覺得輪椅使用者與健全人士的分別。因此，是次表演希望大家能反思『共融』是一個口號，還是對社會有真正意義？會否大家最後都不需要再提及『共融』二字，可以在社會正常生活？這是我們希望從《遊延》帶出的問題。」