賽馬會創意藝術中心（JCCAC）與一新美術館首度合辦名為《廠進西源里》的藝術展覽。是次展覽屬於JCCAC「藝術廠出」香港年青藝術家系列旗下項目，由6月6日至11月1日期間，於一新美術館的咖啡室及禮品店舉行。展覽合共展出逾38件由JCCAC年青駐村藝術家精心打造的作品，觀眾在欣賞香港新晉藝術家創作潛力的同時，亦可選購心儀作品，以實際行動支持本地藝術新世代。

兩大機構理念契合 致力推動本地藝術

位於石硤尾的JCCAC由舊工廠活化而成，作為本地重要的藝術村，多年來一直致力培育新晉藝術家；而自2015年創館的一新美術館，則積極推廣中港文化藝術，並經常與不同機構（如匡智會及饒宗頤文化館等）合作。雙方理念同出一轍，促成了這次為不同背景的香港藝術家提供曝光機會的合作平台。

八位參展新星 視角獨特風格各異

是次參展的八位藝術家包括張柱然、周小某、徐曉澄、何濼聰、柳慧婷、湯慧怡、黃皓珵及丘藝藍。他們來自不同的藝術背景，作品充滿強烈的個人風格，深刻流露出年青一代對生活日常與生命的敏銳觀察。其中，張柱然、何濼聰及丘藝藍更曾入選由一新美術館與饒宗頤文化館合辦的「港藝新星計劃」，實力備受肯定。

傳統工藝的現代演繹：書法、廣彩與柴燒

參展藝術家巧妙地將傳統技藝注入現代元素。張柱然專注於書法及篆刻，他打破傳統框架，將Emoji及各種心情狀態融入印章之中，為文字與圖像的結合注入年輕活力；周小某則以非物質文化遺產「廣彩」為媒介，結合其獨立漫畫風格，幽默而率性地描繪年青人的生活日常；徐曉澄則鍾情於充滿變數的柴燒技法，透過落灰結晶與火焰流動的自然痕跡，探討人與大自然之間微妙的互動關係。

跨媒材與情感的深度探索

在媒材實驗與情感表達上，藝術家們亦展現了豐富的想像力。何濼聰以「界線」為創作核心，利用木材、陶瓷及金屬等不同物料進行實驗，探索事物定義的交匯與轉化；柳慧婷從個人回憶出發，將平凡事物置於不尋常的空間中，營造出深沉詭秘的氛圍，喚醒觀者潛藏的情緒；湯慧怡則捕捉日常的瞬間，刻意在規律的結構中加入隨機與流動的元素，藉此表達對未知事物的開放態度。

空間與心靈的細膩對話

另外兩位藝術家則透過細膩的視覺語言建構獨特空間。黃皓珵的版畫作品以精細的蝕刻線條與墨色留白，重組生活碎片，遊走於自然與虛構之間，散發出獨特的懷舊與疏離感；丘藝藍則以陶瓷器物為載體，透過空間呼應與色彩協調，展現她對人際關係及身心靈連結的細膩洞察，將「有形」的技法昇華至「無形」的哲思。