

作為 Art Central 的首席合作伙伴,大華銀行今年迎來與展會合作的十周年里程碑。在會場專屬的「大華銀行藝術空間」內,大華銀行將帶來一系列涵蓋大型水墨裝置、得獎作品展、公眾工作坊及專題座談會的精彩節目,為參觀者打造一場兼具感官享受與哲學思考的當代藝術之旅。
今年展區的亮點,是大華銀行特別委約香港藝術家凌佩詩創作的全新大型水墨裝置《白鏡——內觀之境》(2026)。這不僅是凌氏迄今最大規模的裝置作品,更完美結合了她多年來對細胞圖像的視覺研究,以及近期於劍橋大學的科學研究成果。
作品由多組手工紙雕塑與流動影像構成,將展場轉化為一座充滿禪意的沉浸式雕塑花園。空間中佈滿以「神經元」為靈感的放射狀抽象雕塑,並交織著細胞圖像拼貼與動態投影。凌佩詩巧妙地將微觀的生物景觀放大,呼應道家「萬物如一」的哲學理念,在節奏明快的藝博會中,為觀者闢出一處寧靜的冥想空間,引發對身心靈與外在世界連結的深刻反思。

《白鏡——內觀之境》

張焯怡的《尋找屬於自己的翅膀》
作為亞洲領先的藝術支持機構,大華銀行致力促進跨地域的文化交流。藝術空間內將展出 2025 年「大華銀行年度水墨藝術大奬」及「大華銀行年度繪畫比賽」的區域精選得獎作品。參展陣容匯聚了來自香港、中國內地,以及印尼、馬來西亞、新加坡、泰國和越南等東盟國家的藝術精英,向大眾展現不同文化脈絡下當代藝術的多元面貌。
為推動藝術普及與教育,大華銀行聯同註冊慈善機構大華銀行「藝·坊」舉辦多場「大華銀行水墨藝術工作坊」。活動由何紀嵐、凌佩詩、吳觀麟、唐錦滕教授、邱榮豐教授及楊頌雅等多位香港藝術家親自帶領,引導參加者探索傳統水墨與當代表現的融合。
此外,大華銀行將於 3 月 28 日(星期六)下午 3 時至 4 時 30 分,於會場 Central Theatre 舉辦《解讀不可讀之物:當文字化為圖像》藝術座談會。活動由香港中文大學文物館中國書畫主任陳冠男博士主持,並邀請書法藝術家馮明秋、香港書法及混合媒介藝術家馮以力,以及香港浸會大學視覺藝術院副教授劉澤光,共同探討文字在當代藝術中如何轉化為視覺與跨媒介的概念形式。


大華銀行(香港)行政總裁鄭濬表示:「今年標誌著大華銀行與 Art Central 合作踏入十周年。我們所呈獻的項目,彰顯了本行長期以來對推動藝術實踐、支持藝術教育及加強文化連繫的承諾。透過這個與香港創意社群共同成長的平台,我們將繼續致力為本地文化生態的社會可持續發展作出貢獻,並將香港的藝術文化連結至更廣闊的區域層面。」