「喉管」(Houguan)樂器是由管的發展演變而來，而「管」古時候稱為篳篥，是屬於吹管樂器。自隋代傳入中原後，再由北方傳入南方。在廣東地區稱為喉管，在北方稱為管子，廣東的喉管又稱為竹管，在管子後端加上一個碗狀的物體而製成。大型喉管演奏在香港並不普遍，但很多樂曲都離不開喉管的配樂。香港中樂團(中樂團)特別在上周六香港文化中心劇場上演了「物換星移 – 仍在耳邊的喉管聲音」(As Stars Go By – The Ethereal Sounds of the Houguan)，劇場的場地雖比音樂廳小了一碼，但卻使觀眾能更靠近舞台及凝聚悅耳的喉管之音。
「物換星移-仍在耳邊的喉管聲音」音樂會中主要使用不同的喉管樂器，包括短喉(短筒)、長喉(長筒)、次高音喉管和低音加鍵喉管。音樂會有兩位主角-馬瑋謙和盧偉良，馬瑋謙是香港中樂團嗩吶首席、管演奏家。自幼隨父親馬榮城學習中管樂器，在香港演藝學院碩士畢業後赴內地深造嗩吶及管子，曾獲香港藝術局「香港藝術發展獎-藝術新秀獎(音樂)」和第16屆大板國際音樂比賽民族樂器組銀獎。盧偉良是香港中樂團管首席，除管子外亦擅長演奏嗩吶、笛子等多種中國樂器，亦在作曲和指揮方面有豐富經驗。加入中樂團以來，多次於樂團中擔任節目統籌、指揮和吹管獨奏，去年中樂團的網絡影片《中樂保姆車系列》中「萬事有雙良（盧偉良、羅行良)」也有生動的介紹。
物換星移音樂會中演奏多首名曲，聽出耳油，如《步步高》，《步步高》是廣東音樂家呂文成的代表作，在七十年代的香港電台電視劇獅子山下及一些粤語長片都有使用《步步高》為配樂，旋律輕快，節奏明快，富有動力，令人有奮發上進的積極意義，亦耳熟能詳。
《禪院鐘聲》，一首日本侵華時期創作的樂曲，「雲寒雨冷，寂寥夜半景色淒清，荒山悄靜，依稀隱約傳來了夜半鐘，鐘聲驚破夢更難成…」當年由崔蔚林(1911-1975)作曲及用洞簫吹奏，盡顯當時人民顛沛流離，愁緒滿懷的淒涼境況。後來《禪院鐘聲》由鄭錦昌演唱，並成為家傳戶曉的廣東小曲。今次馬瑋謙用長筒吹奏配上箏的演出令《禪院鐘聲》一新耳目。
《餓馬搖鈴》，在三十年代已盛行，是當時一首人們十分喜愛的流行樂曲。此曲可追溯至遠古時代，「懸羊擂鼓，餓馬搖鈴」是古代的戰術名稱，虛張聲勢，引誘敵人夜襲並設埋伏加以殲滅。今次演奏使用特色樂器包括椰胡、秦琴和洞簫作三重奏。記得小時候聽過由新馬師曾唱出《餓馬搖鈴》，並為樂曲配上歌詞的「臨江月夜弔秋喜」，唱功無以倫比，顯出一代伶王的功架。
《叉燒包狂想曲》，由盧偉良先生作曲，它的出場令觀眾驚喜不已。我們知道由徐小鳳及朱咪咪曾唱到街知巷聞的叉燒包，連周星馳電影《賭俠2之上海灘賭聖》中都有以《叉燒包》為配樂。而盧偉良先生以《叉燒包》作主題而寫成的《叉燒包狂想曲》有不少創新創意，樂曲由開端部分主題出現後，作出不同變化，帶出喜悅和雀躍的氣氛。
音樂會演奏完結，馬瑋謙特意講解「物換星移-仍在耳邊的喉管聲音」的籌備及製作點滴。因受到疫情影響及需跨過重重難關才能正式上演，當中有不懼艱難的製作團隊。而馬瑋謙本身的喉管興趣亦是來自父親，而造詣和啟發是來自已故喉管大師陳添壽，場刊中馬瑋謙個人介紹中附上家人與陳添壽的合照，當時仍是稚氣未脫的他雖然不認識陳添壽，但往後的喉管學習路途上，乃以他為榜樣才成大器。筆者對這年輕人能有如此高的喉管造詣，且尊師重道實在難得。
